جنوبی نیدرلینڈز، جو ہسپانوی، رومن کیتھولک حکمرانی کے تحت رہا، نے شمالی یورپ میں باروک مجسمہ سازی کو پھیلانے میں اہم کردار ادا کیا۔رومن کیتھولک Contrareformation نے مطالبہ کیا کہ فنکاروں نے چرچ کے سیاق و سباق میں پینٹنگز اور مجسمے بنائے جو اچھی طرح سے باخبر لوگوں کی بجائے ناخواندہ لوگوں سے بات کریں۔Contrareformation نے مذہبی نظریے کے کچھ نکات پر زور دیا، جس کے نتیجے میں کچھ چرچ کے فرنیچر، جیسے کہ اعترافات کو زیادہ اہمیت حاصل ہوئی۔ان پیش رفتوں کی وجہ سے جنوبی نیدرلینڈز میں مذہبی مجسمہ سازی کی مانگ میں تیزی سے اضافہ ہوا۔[17]ایک اہم کردار برسلز کے مجسمہ ساز François Duquesnoy نے ادا کیا جس نے اپنے کیریئر کا بیشتر حصہ روم میں کام کیا۔برنینی کی کلاسیکی طرز کے قریب اس کا زیادہ وسیع باروک انداز جنوبی نیدرلینڈز میں اس کے بھائی جیروم ڈوکیسنائے (II) اور دیگر فلیمش فنکاروں کے ذریعے پھیلایا گیا جنہوں نے روم میں اس کی ورکشاپ میں تعلیم حاصل کی جیسے کہ رومباٹ پاویلز اور ممکنہ طور پر آرٹس کوئلینس دی ایلڈر۔ 18][19]

سب سے ممتاز مجسمہ ساز آرٹس کوئلینس دی ایلڈر تھا، جو مشہور مجسمہ سازوں اور مصوروں کے خاندان کا رکن تھا، اور ایک اور ممتاز فلیمش مجسمہ ساز آرٹس کوئلینس دی ینگر کا کزن اور ماسٹر تھا۔اینٹورپ میں پیدا ہوئے، اس نے روم میں وقت گزارا تھا جہاں وہ مقامی باروک مجسمہ اور اپنے ہم وطن فرانکوئس ڈوکیسنائے سے واقف ہوا۔1640 میں انٹورپ واپسی پر، وہ اپنے ساتھ مجسمہ ساز کے کردار کا ایک نیا وژن لے کر آیا۔مجسمہ ساز اب زیور کا ماہر نہیں تھا بلکہ ایک کل آرٹ ورک کا تخلیق کار تھا جس میں فن تعمیر کے اجزاء کو مجسمے سے بدل دیا گیا تھا۔چرچ کا فرنیچر بڑے پیمانے پر کمپوزیشن کی تخلیق کا موقع بن گیا، جسے چرچ کے اندرونی حصے میں شامل کیا گیا۔1650 کے بعد سے، کوئلینس نے ایمسٹرڈیم کے نئے سٹی ہال میں مرکزی معمار جیکب وین کیمپین کے ساتھ 15 سال تک کام کیا۔اب ڈیم پر رائل پیلس کہلاتا ہے، یہ تعمیراتی منصوبہ، اور خاص طور پر اس نے اور اس کی ورکشاپ نے جو سنگ مرمر کی سجاوٹ تیار کی تھی، ایمسٹرڈیم کی دوسری عمارتوں کے لیے ایک مثال بن گئی۔آرٹس نے ایمسٹرڈیم سٹی ہال میں اپنے کام کے دوران جن مجسمہ سازوں کی نگرانی کی اس میں بہت سے مجسمہ ساز شامل تھے، جن میں بنیادی طور پر فلینڈرس سے تعلق رکھتے تھے، جو اپنے طور پر سرکردہ مجسمہ ساز بنیں گے جیسے کہ ان کے کزن آرٹس کوئلینس II، رومبوٹ ورہلسٹ، بارتھولومیئس ایگرز اور گیبریل گرویلو اور شاید۔ Grinling Gibbons بھی۔وہ بعد میں ڈچ ریپبلک، جرمنی اور انگلینڈ میں اس کے باروک محاورے کو پھیلا دیں گے۔[20][21]ایک اور اہم فلیمش باروک مجسمہ ساز لوکاس فیدربی (1617-1697) تھا جو میکلین سے تھا، جو جنوبی نیدرلینڈز میں باروک مجسمہ سازی کا دوسرا اہم مرکز تھا۔اس نے روبنز کی ورکشاپ میں اینٹورپ میں تربیت حاصل کی اور جنوبی نیدرلینڈز میں ہائی باروک مجسمہ کے پھیلاؤ میں اہم کردار ادا کیا۔[22]

جب کہ جنوبی نیدرلینڈز نے 17ویں صدی کے دوسرے نصف میں اپنے پینٹنگ اسکول کی پیداوار اور شہرت کی سطح میں زبردست گراوٹ دیکھی تھی، لیکن ملکی اور بین الاقوامی مانگ کے زور پر مجسمہ سازی نے مصوری کی جگہ لے لی۔ اینٹورپ میں متعدد فیملی ورکشاپس کی معیاری پیداوار۔خاص طور پر، کوئلینس، جان اور روبریکٹ کولن ڈی نول، جان اور کورنیلیس وان ملڈرٹ، ہبریچٹ اور نوربرٹ وین ڈین اینڈے، پیٹر اول، پیٹر دوم اور ہینڈرک فرانسس وربروگن، ولیم اور ولیم اگنیٹیئس کیریکس، پیٹر سکیمیکرز اور لوڈوینس کی ورکشاپس۔ مجسمہ سازی کی ایک وسیع رینج جس میں چرچ کا فرنیچر، جنازے کی یادگاریں اور چھوٹے پیمانے پر مجسمہ ہاتھی دانت اور پائیدار لکڑی جیسے باکس ووڈ میں بنایا گیا ہے۔[17]جب کہ آرٹس کوئلینس دی ایلڈر نے اعلی باروک کی نمائندگی کی، باروک کا ایک زیادہ پرجوش مرحلہ جسے دیر سے باروک کہا جاتا ہے 1660 کی دہائی سے شروع ہوا۔اس مرحلے کے دوران کام زیادہ تھیٹر بن گئے، جو مذہبی-پرجوش نمائندگیوں اور شاندار، شاندار سجاوٹ کے ذریعے ظاہر ہوئے۔